淘梦控股阴超：创新力量推动网络电影行业发展

“我去年一毛钱也没有要，直接帮淘梦拍了一部片子。看到他们年轻人这么有干劲、自由，就会想起香港早期电影发展起来的时候，特别喜欢充满创作力的影视环境。”在2017年1月11日淘梦控股正式组建的当天，被聘任为“首席内容官”的香港电影人曾志伟说。 

淘梦控股创始人兼CEO阴超和香港电影人曾志伟

淘梦控股CEO阴超也特别欣赏香港电影，认为其“对题材的敏感、对内容的重视、对市场的把控，老一批香港电影人在港片的黄金时代积累起了丰富的认知体系和实战经验”，还认为它们总能以小搏大，不论是在票房收益率上，还是在影片影响力上。阴超告诉品途商业评论：“早期的香港电影的特点是用小成本制作出好故事，然后成为经典。”

香港电影曾以优质而大量的商业类型片最为知名，并被世人称作“东方好莱坞”，如今，中国大陆地区的网络电影在数量已是蔚然大观，而在品质上尚欠火候，未来它能成为像香港电影那样可以改写中国电影史的一股重要力量吗？

“这就有赖于网络电影行业的市场创新，商业模式创新，基于网络视频基础的科技创新，以这些创新力量来共同推动整个行业的发展。”阴超说。 

以产品经理的身份和心态做电影

淘梦在网络电影行业已经耕耘了五年，可以说见证了整个行业的几乎所有发展变化。对于网络电影这类网生内容，阴超认为淘梦是以产品经理的身份和心态来做的。

对于院线电影而言，投资成本动辄数千万、上亿甚至数亿，风险太大了，如果执意创新就有可能减少收回成本的几率，所以院线电影领域的创新很少出现，比如在内容题材上，国产电影在商业类型片的拓展上做得远远说不上充分，目前在大荧幕上看到的主要还是爱情片、青春片和武侠片，另外也有少许的战争片、奇幻片、科幻片、公路片、恐怖片等，跟好莱坞对类型片的充分挖掘存在很大的差距，而跟曾经自成一体的香港电影成熟的类型片体系（比如武侠片、黑帮片、警匪片等）也差距颇大。 

这正是网络电影的机会所在。在现阶段，网络电影投资成本远低于院线电影。2016年上半年之前大部分网络电影投资都在100万以下，进入下半年，有越来越多的片子投资成本超过100万，目前虽然也有投资500万甚至近千万的网络电影，但为数不多。阴超认为，因为网络电影投资偏低，试错成本就低一些，所以也就可以有比院线电影有更大的创新空间。他告诉品途商业评论：“互联网影视更多是表现在对类型片的探索和创新上，这也是对中国电影的推动。”

如何在商业类型片上进行创新？以网络电影行业里程碑式的作品《道士出山》为例，它以28万这个极小投资成本撬动2600万超高票房。这一回报率是惊人的，目前尚无网络电影可以打破。

阴超这样分析《道士下山》为什么会成功：首先，靠数据，他们在拍片之前研究了全网数据，发现香港巨星林正英的喜剧+僵尸影片很受欢迎，而这一题材又是大陆电影的空白内容，既然有巨大的内容需求，盈利的几率就会很大；其次，当时网络电影也少有僵尸题材的尝试，所以也是起了个大早、赶了个好集，后来这类题材跟风一拥而上，机会就少了；第三，也是很重要的一点，影片讲述了一个不错的故事，披着僵尸类型片外衣的现代喜剧故事。

“互联网影视创作人以产品经理的身份和心态，去发现观众是谁、观众在哪儿，为他们打造一些受他们喜欢的内容。当我们做了道士和僵尸题材后，就吸引来了大量的用户前来观看，这是网络影视的核心本质。”阴超说。

根据他的从业经验，他还认为目前网络电影的核心观众是以男性为主的小镇青年。所以，淘梦会继续瞄准这一数量庞大的人群，向他们输送内容产品。

然而，现在也出现了不少以女性、以白领为主要观众的网络电影，比如女同题材、闺蜜或者办公室恋情题材，还出现了尽管观众定位是男性，但精神层次稍高的军事题材等，这也证明网络电影的用户正在逐步扩大。阴超说，淘梦也会跟随视频网站付费用户的变化，做一些内容输出的调整，以满足更多不同用户群体的内容需求。比如，在2月10日网络电影《中华料理师》线下首映礼上，阴超表示，之前的网络电影题材以惊悚、悬疑、青春等类型为主，而这部美食类型的影片所做的创新就是拓展了网络电影的题材和表现形式。 

 由淘梦影业、铠甲娱乐出品的网络电影《中华料理师》 

向香港电影学习如何以小成本拍佳片

电影当然需要创新，需要创造力，不过对于还是四五岁幼童的网络电影而言，也需要模仿借鉴。阴超认为，香港电影最值得目前阶段的网络电影去学习。

在香港电影这个市场上，一直都有用低成本去拍好电影的传统，哪怕今天的香港本土电影市场，用三五百万港币（1港元=0.8841人民币元）来制作完成高品质电影的例子也还存在。而这个投资成本，也就相当于一部网络电影的投资成本了，于是问题就产生了：为什么香港有那么多成熟的商业类型片，网络电影就不能有？既然香港电影能做到讲好故事、以小搏大，为什么网络电影就不能呢？

阴超告诉品途商业评论，网络电影目前阶段的市场体量更多的是允许拿出三五百万成本去拍片，而这个成本完全是可以作出好的影片的。 

“在所有因素中，排在第一位的是故事本身，然后才是好的拍摄、好的制作、好的宣发。”阴超说，“所以在有限的条件内，先要做出好的故事。”

对于如何才能花有限的钱去讲好一个故事，阴超也承认网络电影目前还没有做到。他认为不管是新媒体影视公司、创作人，还是网络电影的观众，对好故事的需求都是很强烈的。什么是好故事？“首先要有一个有吸引力的外壳，就是题材；第二，有一个简单易懂的故事；第三，有能引起共鸣的反思。”这三点，香港电影都做到了，如今需要网络电影这股新生力量去研究和探索。

《血战铜锣湾2》讲述的是东北三兄弟闯荡香港的故事。秉承着传统香港黑帮片的传统，阐释了一个一脉相承的经典主题：江湖信义。

也正是因此，淘梦影业已与香港美亚淘梦、著名演员王祖蓝创立的香港手工艺创作有限公司展开战略合作，签订了5年共同拍摄20余部互联网影视作品的协议。

其实，能给网络电影带来启示的例子还有很多，而不仅仅是小成本的香港电影。比如2016年的院线电影票房黑马《驴得水》，以成本1000万最终赢得1.73亿的票房，占据了去年票房收益率第一的宝座。这部影片的导演是新人，没什么电影导演经验，演员也不知名，但是他们讲述了一个让人笑让人哭、能引发思考的好故事，除此之外，制作也非常精良，网络电影为什么拍不出这样的高品质影片呢？

再比如，2017年春节贺岁档影片《乘风破浪》。这是一部有着小镇青年格调的电影，跟网络电影相同的是，它也是速成的，去年10月开机、12月就杀青，今年1月底上映，整个流程走下来只有短短三个月时间，就创造了截至目前近10亿的票房。当然，这部影片的导演是大IP韩寒，出演影片的也是大卡司，这对高票房有很大助推。但是，刨除这些因素之外，网络电影仍然需要向它学习。

网络院线的未来会是怎样？ 

在观众眼里，可能会区分院线电影和网络电影，甚至为两者贴各种标签，但是在新媒体影视公司，还有数量庞大的创作人心中，这两者除了播映渠道的不同之外，没有太大的区别。“我们做的就是电影。”阴超说。

爱奇艺高级副总裁杨向华早在一年半前也曾公开表示，对于网络电影行业，更丰富、公平的排片规则，电影产业链人才的日渐丰富，视频付费会员服务的爆发，这些因素都促成了电影内容在视频平台的快速发展，他甚至预测五年后线上票房将与院线票房持平。 

2016年中国院线电影总票房为457.12亿元，预计未来几年也会处于持续增长中，而去年网络电影总票房约为10亿元，尽管网络电影市场暴涨速度极高，但因为基数小，所以想要达到足以媲美院线电影总票房的成绩很不容易。也有业内专家给出预测，2017年网络电影票房会达到30亿，到2020年市场总量将接近100亿。

尽管目前网络院线尚未让线下院线感到危机，但网络电影的商业模式之新、变化之快或许在未来会形成一股巨大力量。阴超认为，网络电影随时随地均可观看的特点，决定了网络院线的观看成本会更轻，这也会促使网络院线发展成为未来行业新的商业模式。

去电影院看电影可以满足观众的三大需求：社交、观影体验和影片的内容本身。网络院线也需要在这三大需求上满足用户。在社交上，可以线上互动，也可以组织线下的网络院线观影会；在观影体验上，尽管达不到电影院的高品质体验，但也会运用新技术（比如VR等）以缩小差距；而影片内容，如上文所说，同样需要更多的内容或题材创新，更好的故事，更丰富的讲故事的手法。

归根结底，电影的本质是讲故事、讲好故事，所以，即使在用户的眼里，未来他们也将不再会以院线或者网络这种播映渠道不同来区分电影。或许，对于整个电影行业，未来的发展是大投资、大制作、大特效的影片成为线下院线的主力，小成本影片、艺术片，还有那些精准针对某一用户群体的影片选择在网络院线播映。

Via: pintu360